La musique dans le film

Par Benzakour Fatma Yasmine Publié Samedi 14 Novembre 2020 - 15:36

Artsies

La musique a toujours joué un rôle central dans les projets audiovisuels. Qu'il s'agisse d'un film, d'un court métrage, d'un projet documentaire ou même d'une publicité, la musique est toujours présente dans une certaine mesure. Bien sûr, la complexité d'une bande sonore va du traditionnel jingle usé à une toute nouvelle composition que l’on appelle film score.

Soundtrack vs. Score

Film score est une musique originale (généralement instrumentale) composée et enregistrée spécialement pour un film. Écrite par un seul compositeur, parfois plus, elle est conçue pour s'adapter parfaitement au film et à son histoire, en respectant un code temporel strict. Les musiques de film étaient traditionnellement interprétées par des orchestres, et beaucoup le sont encore, mais aujourd'hui, elle peut comporter toutes sortes de sons et d'instruments. Parmi les compositeurs de musique de film notoires, nous citons Hans Zimmer qui travaille avec les meilleurs réalisateurs et sur les meilleurs projets notamment : Interstellar, Pirate des Caraïbes, Inception, Batman…

Le soundtrack qui est la bande-son est plutôt une sélection de chansons choisies pour figurer dans un film. Dans la plupart des cas, il s'agit de pistes existantes qui ont été licenciées par les producteurs du film. Il est également associé à un album commercial qui pourrait être sorti pour un film.

Pourquoi utilise-t-on la musique dans les films ? 

La musique peut servir plusieurs objectifs qui sont soit importants sur le plan émotionnel du film, soit aider/améliorer le récit, et dont voici quelques-uns :

Illustrer le mouvement

Fonction plutôt démodée et comique, accentuer chaque mouvement vu à l'écran avec la musique est appelé mickey-mousing (provenant d'une technique souvent utilisée dans les dessins animés de Mickey Mouse). Cela donne une impression de caricature, mais lorsqu’il est bien fait, il peut être utilisé même dans les situations dramatiques.

Dans le clip suivant de Baby driver, la musique est en parfaite synchronie avec le mouvement à plusieurs reprises :

Créer une atmosphère

C'est l'une des fonctions les plus fortes de la musique dans les films. Elle peut donner le ton du film. Le fait que la musique soit jouée pour la première fois dans le film permet de connaître le genre et le "niveau de drame" du film. Bien sûr, c'est précisément cette fonction très puissante qui peut être utilisée pour créer des rebondissements dans l'intrigue.

L'introduction du film Silence des Agneaux met déjà en place l'atmosphère de tout le film, les visuels étant plutôt neutres.

Références sociales, démographiques ou temporelles

La musique peut très bien fonctionner pour faire ressortir l'héritage d'un personnage ou d'un groupe de personnages ou le cadre géographique du film ou d'une scène.

La musique peut aussi très bien fonctionner pour établir un certain temps ou une certaine période. Une musique qui semble très baroque nous renvoie au XVIIIe siècle, mais les références peuvent aussi être plus subtiles. Les flashbacks sur quelques décennies par exemple peuvent être très bien soutenus par le style musical qui s'adapte à l'époque représentée dans le film et rend donc les flashbacks plus compréhensibles.

My all time favorite song in a movie :

Where is my mind – Pixies dans le film légendaire : Fight club